Karin Verhelst 
Chemie van licht 1, 2
Chemie van licht 1: Olieverf op linnen
Chemie van licht 2: Print op zeildoek van het schilderij op linnen en Print op zeildoek in lichtblauw, bladgroen en zwarte aarde
Stap binnen in de wereld van Karin Verhelst, waar kunst en natuur elkaar ontmoeten. Ontdek hoe haar schilderijen en installaties het proces van fotosynthese niet alleen zichtbaar maken, maar ook voelbaar.
Met klassieke olieverftechniek vangt Karin Verhelst de wisselwerking tussen zonlicht, water en bladgroen. In haar werk zie je hoe groei en verandering zich aftekenen in de vele lagen verf. Haar installaties, opgebouwd uit doek, glas, folie en metaal, laten je fotosynthese ruimtelijk en zintuiglijk beleven.
De kleurrijke labyrinten in haar beelden verwijzen naar haar jeugd, waarin ze vaak verhuisde en telkens opnieuw haar plek moest vinden. Deze ervaringen maakten haar gevoelig voor ruimtes die zowel vertrouwd als mysterieus aanvoelen. In haar werk onderzoekt ze hoe herinneringen deze tussenruimtes filteren en vervormen. Laat je meevoeren door haar kunst en ervaar hoe natuur en herinnering samenkomen in een unieke beleving.
NEEM CONTACT OP
Website: karinverhelst.be
Instagram: www.instagram.com/karin.verhelst
Facebook:
www.facebook.com/karin.verhelst
E-mailadres: Karin.verhelst@telenet.be
Français
Photosynthèse 1 et 2
Photosynthèse 1 : Huile sur toile
Photosynthèse 2 : Impression sur bâche du tableau sur lin et Impression sur bâche en bleu clair, vert feuille et terre noire.
Entrez dans l’univers de Karin Verhelst, où l’art et la nature se rencontrent. Découvrez comment ses peintures et ses installations rendent le processus de photosynthèse non seulement visible, mais aussi palpable. À l’aide de la technique classique de la peinture à l’huile, Karin Verhelst capture l’interaction entre la lumière du soleil, l’eau et la chlorophylle. Dans son œuvre, on voit comment la croissance et le changement se dessinent à travers les nombreuses couches de peinture. Ses installations, composées de toile, de verre, de film et de métal, permettent de vivre la photosynthèse de manière spatiale et sensorielle.
Les labyrinthes colorés qui peuplent ses oeuvres font référence à son enfance, marquée par de nombreux déménagements qui l’ont contrainte à se réadapter sans cesse à un nouvel environnement. Ces expériences l’ont rendue sensible aux espaces qui semblent à la fois familiers et mystérieux. Dans son travail, elle explore la manière dont les souvenirs filtrent et déforment ces espaces intermédiaires. Laissez-vous emporter par son art et découvrez comment la nature et la mémoire se rejoignent pour créer une expérience unique.
English
Photosynthesis 1 and 2
Photosynthesis 1: Oil on linen
Photosynthesis 2: Print on canvas of the painting on linen and print on canvas in light blue, leaf green and black earth
Step into the world of Karin Verhelst, where art and nature meet. Discover how her paintings and installations not only make the process of photosynthesis visible, but also tangible.
Using classical oil painting techniques, Karin Verhelst captures the interplay between sunlight, water and chlorophyll. In her work, you can see how growth and change are reflected in the many layers of paint. Her installations, constructed from canvas, glass, foil and metal, allow you to experience photosynthesis spatially and sensorially.
The colourful labyrinths in her images refer to her childhood, during which she moved house frequently and had to find her place anew each time. These experiences made her sensitive to spaces that feel both familiar and mysterious. In her work, she explores how memories filter and distort these in-between spaces. Let yourself be carried away by her art and experience how nature and memory come together in a unique experience.
